Dalla sindrome di Christo al caso del Museo Filangieri di Napoli come l’ottanta per cento del patrimonio numismatico italiano resta prigioniero di una burocrazia che soffoca la storia e tradisce la volontà dei donatori.
Esiste un’Italia sommersa, una costellazione di tesori che non brilla sotto i riflettori delle sale espositive ma giace nel silenzio dei magazzini, protetta da teli antipolvere o blindata in caveau inaccessibili. È il paradosso dei nostri musei: istituzioni nate per mostrare, che si ritrovano costrette a nascondere. Questo fenomeno, che potremmo definire la “sindrome di Christo” – dal nome dell’artista Christo Javúev che “impacchettava” i monumenti per rivelarne il valore attraverso la loro negazione – colpisce l’80% del patrimonio nazionale. Tra i casi più emblematici di questa “bellezza negata” spicca la vicenda della Collezione Giovanni Bovi, un corpus di oltre tremila monete che rappresenta il DNA economico della città di Napoli, oggi confinato nei depositi del Museo Civico “Gaetano Filangieri”.
La numismatica, d’altronde, non è mai stata una semplice passione per il collezionismo fine a se stesso. È una disciplina scientifica che interpreta i tondelli metallici come documenti storici totali, capaci di svelare l’arte, l’economia e la politica di un’epoca. Il termine stesso pecunia, derivante dal latino pecus (bestiame), ci ricorda come la moneta sia l’evoluzione naturale di uno scambio arcaico nato dal baratto. Questa consapevolezza ha guidato grandi studiosi e figure istituzionali, primo fra tutti S.M. Vittorio Emanuele III di Savoia. Il “Re Numismatico” dedicò la vita alla catalogazione della monetazione italiana, dando vita al Corpus Nummorum Italicorum, un’opera monumentale che ancora oggi funge da bussola per ogni ricercatore, riportando pesi, metalli e legende con una precisione quasi maniacale.
In questo solco di eccellenza si inserì il Circolo Numismatico Partenopeo, cenacolo di nobili e intellettuali tra cui spiccava il Dott. Giovanni Bovi. Alla sua morte, la vedova Luisa Mastroianni compì un atto di estrema generosità, donando al Museo Filangieri una raccolta inestimabile: 3.280 monete che ripercorrono la storia del Mediterraneo, dalla dominazione bizantina alla chiusura della Zecca di Napoli nel 1866. La donazione portava con sé una clausola morale e giuridica inderogabile: la collezione doveva essere fruibile per la collettività.
Il contenitore di questo lascito, il Museo Filangieri, è esso stesso un simbolo di resistenza culturale. Fondato nel 1888 dal principe di Satriano Gaetano Filangieri, il museo ha sede nel rinascimentale Palazzo Como, un edificio del XV secolo che fu letteralmente smontato e ricostruito per salvarlo dall’abbattimento durante i lavori del Risanamento di via Duomo. Filangieri, convinto sostenitore della funzione sociale dell’arte, voleva che le sue collezioni fossero un libro aperto per i cittadini. Eppure, nonostante questa missione, la Collezione Bovi oggi non è più visibile.
Negli anni ’80, le monete trovarono spazio nella chiesa di San Severo al Pendino. Grazie a un investimento di 100 milioni di vecchie lire, furono realizzate 36 bacheche blindate dalla storica ditta Stanzieri, capaci di mostrare ogni pezzo su entrambi i lati. Quella che era una “chicca” per appassionati e turisti è oggi un ricordo. Come denunciato dallo storico Gaetano Bonelli, quelle vetrine uniche sarebbero state distrutte o alienate nel tempo, e la collezione Bovi sarebbe tornata nell’ombra dei depositi, venendo meno a una precisa disposizione testamentaria.
Perché accade tutto questo? Le ragioni sono spesso tecniche e conservative. Le monete, specialmente quelle in lega di rame o argento, sono estremamente sensibili all’ossidazione e agli agenti inquinanti. I depositi offrono un microclima controllato e una sicurezza contro i furti che le sale espositive faticano a garantire per oggetti così piccoli e preziosi. Tuttavia, la gestione dei depositi come “cantine” e non come archivi vivi è un problema tutto italiano. Agli Uffizi di Firenze, per fare un esempio, su una superficie di 6.000 metri quadri si espongono meno della metà delle opere possedute.
Per risolvere questa criticità, molti guardano ai modelli virtuosi d’oltremanica o d’oltreoceano, come gli “open storages”: magazzini a scaffali aperti dove il pubblico, pur senza toccare i reperti, può osservare l’intero patrimonio non esposto. In Italia, però, la burocrazia blocca ogni iniziativa. La limitata autonomia finanziaria dei musei statali impedisce di reinvestire i ricavi direttamente nella gestione di nuovi spazi o nell’assunzione di personale specializzato. Spesso si attende che la politica risolva nodi gestionali con tempi “biblici”, mentre il patrimonio giace dimenticato.
In questo vuoto istituzionale, la tecnologia prova a tracciare una strada alternativa. La digitalizzazione delle opere e l’uso di piattaforme come Google Arts & Culture permettono tour virtuali in 3D e zoom ad altissima risoluzione, rendendo “fruibile” ciò che è fisicamente nascosto. Anche il mondo delle applicazioni mobili sta rivoluzionando il settore: Magnus, soprannominato lo “Shazam per l’arte”, insieme a Smartify e ArtScan, consente di identificare opere e autori scattando una semplice foto, trasformando lo smartphone in una guida museale universale. Sul fronte della legalità, l’app del nucleo Tutela Patrimonio Culturale (TPPC) dei Carabinieri permette ai cittadini di collaborare attivamente alla sicurezza, verificando in tempo reale se un’opera sospetta appartenga alla banca dati dei beni rubati.
È tempo di liberare i musei dalla “sindrome di Christo”. La vicenda della Collezione Bovi non è solo un caso di cronaca locale, ma il sintomo di una malattia più profonda che affligge il sistema culturale nazionale. È necessario un approccio sistemico che coinvolga il Ministero della Cultura (MiC), le Regioni e i Comuni, affinché i depositi smettano di essere luoghi onirici di attesa trascendentale e tornino a essere motori di ricerca e divulgazione.
Un’opera non esposta perde la sua carica documentaria e il suo valore economico. Ristabilire le priorità, adottare una pianificazione strategica e garantire l’accessibilità, anche attraverso depositi trasparenti come avviene alla Pinacoteca di Brera, sono passi necessari. Solo così potremo onorare la memoria di donatori come Luisa Mastroianni e Giovanni Bovi, restituendo ai cittadini il diritto di osservare, studiare e meravigliarsi di fronte a quel patrimonio unico al mondo che è la nostra storia monetaria e artistica.
Alessandro Cerri
Il presente approfondimento si pone l’obiettivo di far luce sulla complessa gestione dei depositi museali italiani, portando all’attenzione dell’opinione pubblica il caso specifico della Collezione numismatica Giovanni Bovi.
Si informa il lettore che:
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Finalità del testo: L’articolo intende stimolare una riflessione critica sulla fruibilità del patrimonio culturale nazionale e sulla “sindrome di Christo” che interessa circa l’80% delle opere d’arte in Italia.
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Integrità dei fatti: Le denunce riguardanti lo stato delle bacheche e l’accessibilità della collezione Bovi presso il Museo Filangieri si basano su testimonianze storiche e documentazioni civiche riportate nel testo.
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Rispetto dei lasciti: Il contenuto evidenzia l’importanza del rispetto delle disposizioni testamentarie e della missione sociale dei musei, come originariamente concepito dal principe Gaetano Filangieri.
Invitiamo gli studiosi, i collezionisti e le istituzioni a considerare questa divulgazione come uno strumento di dialogo per la valorizzazione dei tesori invisibili del nostro Paese.